Numéro dirigé par Élisa Carfantan, Simon Daniellou et Jean-Baptiste Massuet
En collaboration avec l’ENS Louis-Lumière et La Fémis
Photographie prise lors de l’atelier Penelope Delta organisé à l’ENS Louis-Lumière du 15 au 20 avril 2019 par Pascal Lagriffoul et Guisy Pisano. Crédits : Giusy Pisano. Avec l’aimable autorisation de l’ENS Louis-Lumière
Numéro dirigé par Myriam Fouillet
Maquette d’un costume pour Le Secret du Chevalier d’Éon de Jacqueline Audry (1959), Rosine Delamare, droits réservés
Katalin Pór et Caroline Renouard (dir.), avec la collaboration de Mélisande Leventopoulos, L’Équipe de film au travail. Créations artistiques et cadres industriels, Paris, Editions de l’AFRHC, 2022.
Le livre est disponible à cette adresse : https://www.lcdpu.fr/livre/?GCOI=27000100615320&fa=description
Qu’est-ce qu’une équipe de film? Comment des individus parviennent-ils à collaborer, afin de créer ensemble? Cet ouvrage observe l’équipe de film au travail, en adoptant des échelles d’observation diverses: du gros plan – à hauteur d’individu, parfois sur un geste ou une parole échangée –, au plan moyen, celui du collectif de l’équipe de film, jusqu’au plan panoramique – au niveau de l’élaboration et de la standardisation, voire de la recomposition, des modèles de production. Embrassant une vaste période, des années 1920 à nos jours, et couvrant des espaces divers (Europe, Etats-Unis, Union Soviétique, Inde), il se penche sur des configurations industrielles et artistiques variées, mais dont chacune met en évidence un collectif de cinéma pluriel. Ainsi abordée par ce prisme de l’équipe, la création cinématographique se lit comme l’art de la conciliation d’enjeux financiers, d’aspirations esthétiques et d’équipements technologiques au service d’un projet commun. Elle peut aussi apparaître comme l’art de composer avec une variété de savoir-faire et de savoir-être, au sein d’un tissu complexe où s’entremêlent des relations interpersonnelles sensibles, des enjeux de réputation, d’égo et de compétences sans cesse à démontrer.
Avec les contributions de Fabio Andreazza, Bérénice Bonhomme, Caroline Damiens, Claire Demoulin, Kristian Feigelson, Soraya Hamache, Réjane Hamus-Vallée, Kira Kitsopanidou, Morgan Lefeuvre, Jean-Marc Leveratto, Tatian Monassa, Nedjma Moussaoui et Violaine Roussel.
Numéro dirigé par Mélisande Leventopoulos, Katalin Pór et Caroline Renouard
Nous sommes heureux d’annoncer la tenue du colloque international FilmPhot : penser la photographie du film / Conceptualizing Motion Picture Photography, qui se déroulera les 18 et 19 novembre 2021 à l’université Rennes 2 (bâtiment L, amphi L3) et au Théâtre national de Bretagne (jeudi en fin d’après-midi pour une table ronde avec professionnels et projection en soirée). Ce colloque a pu être organisé grâce au concours des unités de recherche Arts : Pratiques et Poétiques et Lara-Seppia (Université Toulouse Jean-Jaurès), de l’Institut Universitaire de France, du groupe de recherche Création Collective au Cinéma (Lara-Seppia – 2l2S, Université de Lorraine), de la ville de Rennes et du Théâtre national de Bretagne.
Katalin Pór, Lubitsch à Hollywood. L’exercice du pouvoir créatif dans les studios, Paris, CNRS Editions, 2021 (préface de Christian Viviani)
Quand il arrive à Hollywood, Ernst Lubitsch est déjà un cinéaste prestigieux. L’aura dont il jouit et la diversité des fonctions qu’il occupe lui permettent d’y mener une action hors du commun.
En observant la manière dont il travaille au sein de cet environnement particulier, Katalin Pór revient sur ses relations avec les structures de productions hollywoodiennes. Comment parvient-il, au sein même de cette organisation hyper-normalisée, à imposer ses propres conceptions du travail créatif ? Ses interactions avec les différentes studios peuvent être lues comme autant d’efforts pour lui permettre de travailler dans une relative autonomie, sur des projets qui l’intéressent, avec des collaborateurs librement choisis, et selon ses propres méthodes.
Quel est l’apport de Lubitsch au cinéma hollywoodien ? Il y conçoit et réalise des films, évidemment, mais opère également des recrutements, fait acheter des répertoires de pièces, transforme le fonctionnement de certains studios… Son action hollywoodienne peut être assimilée à une véritable politique, d’une grande cohérence, guidée par deux questionnements poétiques fondamentaux : sur la nature de la comédie, d’une part, et l’articulation entre musique et cinéma, de l’autre.
Voici le portrait d’un « Lubitsch au travail », à la fois artiste et homme de pouvoir, à Hollywood.
L’ouvrage est disponible à cette adresse: https://www.cnrseditions.fr/catalogue/arts-et-essais-litteraires/lubitsch-a-hollywood/
Les professionnelles de la télévision :
approches historiques et socio-culturelles
Année universitaire 2018-2019
L’histoire des professions de la télévision, en particulier celles qui sont moins visibles (ex. scripte) ou qui ont été formées par elle (ex. techniciens de signal vidéo, en studio ou en extérieur) constitue encore aujourd’hui un vaste chantier peu exploré. Ce séminaire organisé conjointement avec l’INA propose une autre histoire de l’audiovisuel en France en s’intéressant à ses professions sous l’angle particulier du genre. Quels sont les réseaux professionnels des femmes dans une télévision qui s’invente ? Quelle est la place des réseaux informels de la résistance dans les premiers moments de cette télévision ? Quels sont les métiers qu’elles investissent (productrice, animatrice, speakerine, journaliste, réalisatrice) ? S’appuyant sur des témoignages de ces professionnelles couvrant différentes périodes de la télévision en France articulés à des interventions de chercheurs spécialistes de ces sujets, ce séminaire a également pour objectif de contribuer activement à la recherche sur les professions de la télévision sous l’angle du genre par un travail sur la presse, sur des fonds d’archives écrites, des programmes de télévision et de radio, des entretiens patrimoniaux ou des enquêtes orales.
ORGANISATION :
Kira Kitsopanidou ; Sébastien Layerle ; Catherine Gonnard ; Géraldine Poels
Création Collective au Cinéma 